ストロボライティング完全ガイド：3点照明から実践テクニックまで

このガイドでは、ライティングの基礎理論から、露出計を使った光の比率設定、そして実際の機材を使った実践テクニックまでを体系的に解説します。

第1章：3点照明の基礎理論

ライティングの土台となる「3点照明（スリーポイントライティング）」は、プロの現場で最も基本的かつ王道のセオリーです。

1. メインライト（キーライト）

役割：方向性と質感を決定する

影を作る：「適切な影」を作ることで被写体に立体感が生まれます
キャッチライト：人物撮影の場合、瞳に入る白い輝きのメインとなります
質感の決定：硬い光ならキリッと、柔らかい光なら滑らかな質感になります

2. フィルライト（抑え）

役割：コントラスト（明暗差）を調整する

シャドウを起こす：メインライトでできた影が黒つぶれしないよう、影の部分だけに光を補います
影を作らない：新たな影を作らないよう、メインより光量を落とし、真正面やカメラ軸に近い位置から柔らかく当てます
ライティングレシオ：メインとフィルの光量比で写真の「ドラマチックさ」が決まります

3. アクセントライト（リムライト/ヘアーライト）

役割：被写体と背景を分離する

分離（セパレーション）：後ろや斜め後ろから光を当て、輪郭を輝かせて背景から浮き立たせます
演出効果：髪のツヤ感を出したり、エッジを際立たせてクールに見せる効果があります

4. バックグラウンドライト（背景光）

基本の3つに加えて意識したい4つ目の要素です。

背景の制御：背景にグラデーションを作ったり、完全に白く飛ばしたりして、空間の広がりや写真全体のトーンを整えます

ライティング設計の基本公式

メインで「形」を描き
フィルで「濃さ」を調整し
アクセントで「キレ」を出す

第2章：露出計を使った光の比率設定

F値の差と明暗比（ライティングレシオ）

基本原則：F値が1段変わるごとに、光の比率は倍々になる

ISO 200、SS 1/125固定の場合の早見表：

F値の差	ライティングレシオ	雰囲気・特徴
差なし (0段)	1:1	フラット<br>影がほぼない状態。パスポート写真や女性の肌を極端に綺麗に見せたいビューティーフォト
1段差	2:1	標準的・ナチュラル<br>テレビニュースや一般的なポートレート。影の中のディテールもしっかり見える
1.5〜2段差	3:1〜4:1	適度な立体感<br>写真館の記念写真や、少しドラマチックなポートレートの定番
3段差	8:1	ドラマチック（ローキー）<br>影がかなり濃く、男性ポートレートやシリアスな表現向け
4段以上	16:1〜	シルエットに近い<br>影側はほぼ真っ黒。光が当たっている部分だけが浮き上がる

具体的な測定例

メインライトが当たっている顔の明るい側でF8.0が適正と出た場合：

影側がF5.6：差は1段 → 比率2:1（自然な影）
影側がF4.0：差は2段 → 比率4:1（しっかりした立体感）
影側がF2.8：差は3段 → 比率8:1（重厚な雰囲気）

測定のコツ

ハイライト測定：全ライト点灯で、被写体の明るい部分を測定（例：F8）
シャドウ測定：影の方向に向けて測定、または手で受光球を覆う（例：F4）

第3章：目的別ライト配置と調整パターン

メインライトでF8.0を作った前提で、影側をどう処理するかの実践パターンです。

1. ビューティー・フラット（比率 1:1〜1.5:1）

影側目安：F8.0〜F6.3

用途：女性ポートレート、肌のシワ・粗を目立たなくしたい時

配置パターン：クラムシェル（貝殻）

メイン：正面の上から（F8.0）
フィル：正面の下からあおる（F8.0またはF6.3程度）

ポイント：

メインとフィルで被写体を上下から挟み込む
フィルの代わりに被写体の胸元で「銀レフ」を持って反射させるだけでも1.5:1程度に

2. ナチュラル・標準（比率 2:1〜3:1）

影側目安：F5.6〜F4.5

用途：最も汎用的。インタビューカット、企業プロフィール写真、自然な立体感

配置パターン：45度挟み込み

メイン：被写体の斜め45度（F8.0）
フィル：反対側の斜め45度、またはカメラのすぐ横（F5.6）

調整のコツ（距離法）：

同じ光量のライトが2灯ある場合、フィルをメインの1.4倍遠ざけると光量は半分（1段落ち＝F5.6）
例：メインが1mなら、フィルを1.4mに。これでざっくり2:1

3. クラシック・立体感（比率 4:1）

影側目安：F4.0

用途：「写真らしい写真」、男性ポートレート、シリアスな場面、レンブラントのような重厚感

配置パターン：レンブラント＋弱フィル

メイン：斜め45度〜真横に近い位置、かつ高い位置から（F8.0）
フィル：カメラ軸の近くから、かなり弱く（F4.0）

調整のコツ：

メインライトで作った影の中に、ほんの少しだけディテールを残すイメージ
フィルライトの前にトレーシングペーパーを1枚挟むか、壁や天井にバウンスさせた「あえかな光」を回す

4. ドラマチック・ハード（比率 8:1以上）

影側目安：F2.8以下

用途：映画のワンシーン、アスリートの筋肉美、強い意志の表現

配置パターン：サイド光＋カポック（黒締め）

メイン：真横（90度）や斜め後ろから（F8.0）
フィル：なし（OFF）

ポイント：

白い壁があると光が勝手に反射して影が明るくなる（勝手にフィルが入る）
影側に黒いボード（カポックの黒面）を置いて光を吸収（ネガティブ・フィル）
これでF2.8以下の深い黒を作る

第4章：現場で役立つ「距離の法則」

調光ダイヤルをいちいち触らず、フィルライトの距離で調整する時短テクニック：

メインと同じ距離：1:1（F8）
1.4倍離す：2:1（F5.6）
2倍離す：4:1（F4.0）

この距離感だけ頭に入っていれば、2灯ライティングのセットアップが爆速になります。

第5章：モディファイア（光質調整機材）の理解

大きな光源＝柔らかい光の理屈

「キーとフィルが合わさっているかのような状態」＝専門用語で「光の回り込み（ラッピング）」

光源が大きいと、被写体の「ある一点」に対して様々な角度から光が届きます。

小さい光源（点光源）：光が一方向からしか来ない→影のエッジがくっきり（明暗の境界線が線になる）
大きい光源（面光源）：光が包み込むように来る→影のエッジがグラデーション（明暗の境界線が幅を持つ）

この「影のグラデーション部分（半影）」が広い状態を、人間の目は「柔らかい」と感じます。

アンブレラ vs ソフトボックス比較

特徴	アンブレラ（透過・反射）	ソフトボックス
光の質	拡散光（甘く広がる）	指向性のある拡散光（まっすぐ進む柔らかい光）
光の広がり	非常に広い<br>部屋全体に光が回り、壁や天井にも反射	枠の中に限定<br>光の向かう方向が決まっており、余計なところに光が漏れにくい
影の出方	影が薄くなりやすい（環境光が増えるため）	影の向きをコントロールしやすい
メリット	・安い、早い、軽い<br>・初心者でも失敗しにくい<br>・全身撮影でも光が回りやすい	・「切りたい光」が切れる<br>・背景を暗く落としやすい<br>・キャッチライトが四角く綺麗
デメリット	・光が漏れすぎて背景の明るさを制御しにくい<br>・風に弱い	・組み立てが少し手間<br>・重い<br>・高価

決定的な違い：グリッドの有無

ソフトボックスの最大の利点は「グリッド（ハニカム）」を装着できること。グリッドをつけると、「光の質は柔らかいまま、光の進む方向だけを真っ直ぐに制限」できます。

使い分けの基準：

アンブレラ
- とりあえず全体を綺麗に撮りたい
- 集合写真や動き回る子供
- フィルライトとして（全体を持ち上げる用）
ソフトボックス
- 狙った場所にだけ光を当てたい
- 背景と被写体の明るさを明確に分けたい
- ドラマチックな陰影をコントロールしたい（メインライト用）

第6章：フェザリング（芯外し）テクニック

アマチュアとプロの光の質を分ける最大の壁

フェザリングとは

光の「おいしい部分」だけを使うテクニック。ソフトボックスの光は中心（芯）が最も強く、端に行くほど弱くなります。直射だと顔の一部だけがテカったり、影への移行が急激すぎたりします。

フェザリングとは、「光が弱まっていくグラデーションの端っこ（エッジ）」で被写体を包むこと

具体的な手順

基本概念：「被写体の前を通過させる」

基本配置：被写体の斜め45度前方にソフトボックスを置く
回す（フェザリング）：ライトスタンドを軸にして、被写体の鼻先を通り越して、カメラマンの方へ光が向くように首を振る
止める位置：ソフトボックスから出る光の「後ろ側のフチ」が、かろうじて被写体の顔に当たっているくらいまで回す

イメージ：被写体の顔の真正面にソフトボックスを向けるのではなく、被写体の1メートル前にある何もない空間を全力で照らす感じ。

フェザリングの効果

肌が陶器のようになる：光の強度がなだらかに落ちていく部分を使うため、ハイライトからシャドウへの移行が非常に滑らか
テカリ（白飛び）防止：光源の芯（ホットスポット）が顔に当たらない
背景への影響：光をカメラ側（手前）に逃がしているため、背景に光が回りにくく、被写体だけを浮き立たせやすい

練習方法

ソフトボックスを被写体に正対させて、顔の明るさを測る（例：F8）
ライトを回転させて「芯を外し」、被写体の前を照らすようにする
顔の明るさを測り直す（例：F5.6などに落ちる）
ライトの出力を上げてF8に戻す

この「芯を外して、光量を上げて適正に戻した状態」で撮った写真と、最初の「直射」の写真を比べると、明るさは同じF8なのに、フェザリングした方が圧倒的に光の質が上品になっているはずです。

第7章：オパライト（ビューティーディッシュ）の実践

オパライトは、アンブレラの「拡散」とソフトボックスの「指向性」の良いとこ取りをした機材。「芯のある柔らかい光（コントラストがありつつ、肌の質感が綺麗に出る）」が特徴です。

基本：バタフライ・ライティング（パラマウント）

配置：

カメラの真上、高い位置から被写体を見下ろす角度（45度下向き）
被写体の真正面

効果：

鼻の下に「蝶（バタフライ）」のような形の影ができる
頬骨の下に影が入り、顔がシャープに小顔に見える
注意：高すぎると目の窪みが影に。キャッチライトが瞳のやや上に入る位置がベスト

応用：グリッド装着＋エッジ・ライティング

配置：

メイン：オパライト（グリッド付き）を被写体の斜め45〜90度（真横に近い位置）高くから
フィル：なしか、かなり弱く（黒締めで8:1以上）

効果：

光が当たっている部分と影の境界線が非常にドラマチック
男性ポートレート、アスリート、ダンサーなど、筋肉の筋や肌のキメを強調
背景に光が漏れず、狭い部屋でも背景を真っ暗に落としやすい

第8章：巨大アンブレラ（150cm〜180cm級）の実践

特徴：「圧倒的な包容力」。光源が巨大なため、全身撮影でも光が回り込み、窓際のような自然な光を作る。

基本：ワンライト・ポートレート

配置：

被写体の斜め45度
重要：可能な限り被写体に近づける

理由：

巨大な光源を近づけるほど、相対的に光源がさらに大きくなり、光が柔らかくなる
離すと、せっかくの巨大アンブレラもただの「点光源」に近づき、硬くなる
フレームに入り込むギリギリ（1メートル以内など）まで近づけると、信じられないほどクリーミーな肌の質感に

応用：完全フェザリング＋背景兼用

「壁のような光」を作るテクニック。

配置：

アンブレラを被写体の真横（90度）よりさらに後ろ、カメラ側へ向くように設置
アンブレラの「フチ」だけが被写体に当たるようにする

効果：

アンブレラの中心に近い強い光が「背景紙」を照らし、フチの弱い光が「被写体」を照らす
これ一灯で、「明るい背景」と「逆光気味の柔らかな光に包まれた被写体」という高級感のあるファッション誌のようなトーンが完成
露出計で背景が白飛びしてハレーションを起こしていないか注意

第9章：Godox QR-P90（パラボリックソフトボックス）完全活用

特徴：「胴長（Deep）」という形状により、光の直進性とリッチな減衰を実現。

QR-P90の最大の特徴

「光の直進性」と「リッチな減衰」

奥行きがあることで、光が拡散しながらも前へ進もうとする性質（直進性）が強くなります。これにより、被写体は明るいのに、背景には光が回りにくい（被写体が浮き出る）という高級感のある描写が可能。

1. 基本：立体感ポートレート

設定：インナーディフューザーあり、アウターディフューザーあり

配置：ループライティング（斜め45度、少し高め）

通常のソフトボックスより少し離して（1.5m〜2m程度）

効果：

「胴長」のおかげで、少し離しても光の芯が弱まりにくい
光が並行に近い形で届くため、肌の質感は滑らかでありながら、頬や顎のラインに落ちる影が綺麗に減衰
海外の雑誌のような「こってりとした立体感」のあるポートレートに

2. 応用：グリッド装着「ローキー・シック」

設定：付属のグリッドを装着

配置：フェザリング（芯外し）の極み

被写体の斜め前におき、光の端っこだけが顔にかかるように角度を調整
背景には絶対に光を当てないように、カメラ側へ大きく振る

効果：

P90のグリッドは非常に効果が高く、90cmという大きさがありながら、光の広がりを強力にカット
背景紙がグレーでも、写りとしてはほぼ真っ黒に落とせる
男性のポートレートや雰囲気のあるアーティスト写真に最強

3. 特殊応用：「なんちゃってパラ」セット

設定：インナーディフューザーとアウターディフューザーを「両方外す」

解説：

P90の内部はシルバー加工。ディフューザー（白い布）を外すと、ストロボの光が内部のシルバー面で複雑に反射
「キラキラした硬い光」として飛び出す
ファッション業界で使われる数百万円する照明（ブリーゼなど）に近い効果を擬似的に実現

配置：正面、あるいは斜めから、少し離して直射

効果：

肌のツヤ、メイクのラメ、アクセサリーの輝きが強烈に出る
コントラストが高いのに、光源が大きいので影のエッジはそこまで痛くないという不思議で魅力的な光
ファッションやビューティー撮影で「光にキレが欲しい」時に最適

QR-P90使い分け早見表

設定	役割	オススメの被写体
布2枚あり	リッチなソフト光	一般的なポートレート、宣材写真（高級感）
グリッドあり	指向性の高い光	男性、クールな女性、背景を暗くしたい時
布なし（直）	パンチのある光	ファッション、メイク、質感重視の撮影

第10章：一般の方を撮るための実践テクニック

プロのモデルは「光を探す」ことができますが、一般の方はそれができません。また、肌の荒れ、シワ、顔の大きさを非常に気にされます。

1. ショート・ライティングの魔法

目的：顔を細く見せる、立体感を出す

P90の設定：ディフューザー2枚あり（グリッドは状況次第、なしの方が優しい）

配置の法則：

被写体に、カメラに対して斜めに立ってもらう（体を逃がす）
顔だけカメラの方へ向いてもらう
「顔が向いている方向（カメラから見て奥側）」からP90を当てる

なぜP90か？ アンブレラだと光が回りすぎて、手前の頬も明るくなり、顔が平たく大きく見えがち。P90は指向性があるため、奥側の頬を明るくし、手前の頬を影にする（ショート光）コントロールが容易。劇的に小顔に見えます。

2. フェザリング・ラップ（美肌）

目的：ほうれい線やシワを目立たなくする、優しい印象

P90の設定：ディフューザー2枚あり（グリッドなし）

配置：

被写体の斜め前
ライトの芯を、被写体ではなく「カメラマン（あなた）」の方へ向ける
P90の側面から漏れ出る、最も柔らかいエッジの光だけで被写体を包み込む

効果：光が横からではなく「正面寄り」から回り込む形になり、ほうれい線や毛穴の影が薄くなります。P90の大口径のおかげで、少し動かれても光が外れません。

3. 対・メガネ：反射消しハイアングル

目的：メガネの反射を防ぎつつ、キャッチライトを入れる

P90の設定：グリッドあり（推奨）

配置：

カメラの真上〜斜め上、通常よりかなり高い位置にセット
ライトを下向き（45度以上）に振り下ろす

理屈：「入射角＝反射角」の法則で、高い位置から来た光の反射は、メガネに当たって下の方へ逃げる（カメラレンズに入らない）。P90は胴長なので、下向きにしても光の漏れが少なく、余計な反射を防げます。

一般の方を撮る際の注意点

1. 圧迫感への配慮 P90は深さがある分、見た目が「黒くてデカい大砲」。90cmの距離まで近づけると、一般の方は緊張して顔がこわばります。

対策：1.5m〜2mくらい離してもP90なら十分な指向性と光量あり。リラックス優先

2. キャッチライトの確認 P90は綺麗な丸いキャッチライトが入ります。一般の方は表情を作るのが苦手なので、**「目に光が入っているか」**だけで写真の生き生き感が全く変わります。撮影前に「瞳の中に白い丸が見えているか」を必ず確認。

3. 「スマートフォンの画面」を見せない 今のスマホカメラはHDR（合成）が効きすぎて、影のないフラットな写真に見慣れています。P90で作る「立体的な影のある写真」をカメラの背面液晶で見せると、「なんか暗い？顔に影がある？」と不安がられることも。

「これはプロ仕様のライティングで、顔を小さく立体的に見せるための影なんですよ」と一言添えると、安心感と信頼感が爆上がりします。

まとめ：機材選びと使い分けの基準

撮りたいものと推奨機材

撮りたいもの	推奨機材	キーワード
メイク、ヘア、肌の質感	オパライト	鮮鋭感、発色、ビューティー
男性、筋肉、クールな表情	オパライト（+グリッド）	陰影、ドラマチック、硬派
全身コーデ、ドレス、着物	巨大アンブレラ	全体に回る光、豪華さ
赤ちゃん、家族、優しい雰囲気	巨大アンブレラ	失敗のなさ、ふんわり、窓明かり
高級感のあるポートレート	P90（ディープ型）	立体感、背景分離、直進性

このガイドで学んだ技術を組み合わせれば、「意図的に硬い光で男性をカッコよく撮る（オパライト直射）」や、「女性を極限まで柔らかく撮る（巨大アンブレラ＋フェザリング）」などの使い分けが自由自在になります。

最も重要なこと：露出計でレシオを測りながら、実際に試してみること。特にオパライトにグリッドを付けた時の「狙ったところしか光らない快感」と、巨大アンブレラを近づけた時の「圧倒的な柔らかさ」は、一度体験すると病みつきになります！